5月20日至22日，“粤韵流芳，戏脉长传——广州粤剧院2026年流派经典剧目展演”在江南大戏院圆满举行。新马腔名剧《一把存忠剑》、薛派经典《胡不归》以及马、红流派代表作《苦凤莺怜》三部大戏轮番登场，吸引众多观众到场观看。本次展演同时也是2026广州艺术季戏曲板块的重要组成部分，由广州市振兴粤剧基金会主办、广州粤剧院打造的“名家周末大舞台”系列演出之一。
新马腔《一把存忠剑》：
孝义两难，文武兼备
5月20日晚，《一把存忠剑》率先打响头炮。该剧取材自明代小说《东汉演义》中“吴汉杀妻”的民间故事，以“孝义两难存”为核心主题，是一部文武兼备的经典悲剧。
1949年，该剧由香港新马剧团首演，“一代伶王”新马师曾独创的“新马腔”自成一格。他在重头戏《斩经堂》中融入京腔“高拨子”，声情并茂，掀起全剧高潮。该剧还保留了一场源自古老提纲戏《杀忠妻》的“杀妻”传统排场戏，壮烈悲绝，极富舞台张力。
1998年，广州红豆粤剧团由欧凯明、郭凤女主演的陈自强整理版本成为该剧传承的重要节点。本次复排由欧凯明徒弟吴浩剑担任复排导演，欧凯明得意弟子、一级演员、广州市级非遗代表性传人陈振江饰演吴汉，中国戏剧梅花奖得主崔玉梅饰演王兰英。两位名家携手，文武兼攻，流派承续，让这部传承了77年的大戏焕发新的光彩。
薛派《胡不归》：
八十余载“催泪弹”
5月21日晚，《胡不归》深情上演。该剧诞生于1939年，由编剧冯志芬执笔，粤剧一代宗师薛觉先与上海妹、半日安等首演，是薛觉先的首本名剧。该剧历演八十余载而不衰，剧中《慰妻》《哭坟》等唱段更是脍炙人口。
剧情围绕文萍生与赵颦娘的情感故事展开，以“孔雀东南飞”式的婚姻悲剧为叙事主线，强调婆媳冲突，展示中国传统家庭伦理的深层张力，至今仍是粤剧舞台的“催泪弹”。
新马师曾亦曾主演该剧，其高徒、著名粤剧表演艺术家彭炽权早年凭借《胡不归》红遍省港。本次演出由彭炽权、欧凯明、黎骏声弟子、优秀文武生陈骏旻饰演文萍生，一级演员莫燕云饰演赵颦娘，优秀演员冼圣莲饰演文方氏。三位演员默契配合，在保留原汁原味的基础上，为这部老戏注入了新的生命力。
马、红流派《苦凤莺怜》：
百年侠骨，义丐侠妓
5月22日晚，《苦凤莺怜》压轴登场。“我姓余，我老豆又系姓余……”这一广为传唱的唱段，正是出自此剧。
《苦凤莺怜》是粤剧原创剧目，原编剧骆锦卿。1924年，由号称“省港第一班”的人寿年班搬上舞台。马师曾在剧中饰演义丐余侠魂，自创“乞儿喉”（即“马腔”），从此声名鹊起。1942年，年仅18岁的红线女加入马师曾的太平剧团，开始出演该剧。此后数十年，她持续打磨崔莺娘一角，使其成为红派艺术的经典形象之一。
全剧歌颂了以义丐余侠魂与侠妓崔莺娘为代表的社会底层“路见不平，拔刀相助”的肝胆，诙谐幽默又充满人情味。本次演出由著名粤剧导演陈少梅重排，一级演员、马派再传弟子张雄平与一级演员吴浩剑分饰余侠魂，红派艺术传人、中国戏剧梅花奖得主苏春梅饰演崔莺娘，一级演员陈健超饰演马元钧。名家携手，再现百年经典的侠骨柔情。
观众反响热烈，经典魅力不减
一连三晚的演出，剧场内掌声、叫好声不断。不少戏迷专程从佛山、中山等地赶来，连看三场。有观众表示：“这三部粤剧戏宝，平时难得一演，这次复排保留了传统味道，演员又年轻有活力，看得过瘾。”
广州粤剧院董事长林凯彬在演出结束后表示：“‘粤韵流芳，戏脉长传’流派展演，是广州粤剧院‘戏宝工程’重要内容之一。我们有两个初衷，一是传承经典，将流派代表性剧目重新搬上舞台，常演常新，让老观众重温经典，让新观众认识粤剧的深厚底蕴；二是借助经典培养粤剧人才，每一部复排都是一次‘以戏带人、以戏传艺’的实践，让粤剧艺术薪火相传，生生不息。”
三天的演出在观众的热烈掌声中圆满落幕。江南大戏院的舞台上，经典与传承、名家与新秀，共同写下粤剧艺术活态传承的生动篇章。
南方+记者 徐子茗
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